Измельчитель веток своими руками чертежи видео: (501) измельчитель веток с пассивным валом — YouTube

Во время глобального карантина Kaldor Public Art Project 36: do it (Австралия) предлагает зрителям следовать инструкциям художника, войти в их мир и создать собственное произведение искусства. do it (Австралия) Проект курируют Ганс Ульрих Обрист и Джон Калдор вместе с Эмили Салливан (куратор) и Моник Лесли Уоткинс.

Инструкции от

• Рафаэль Боначела
• Лорен Бринкат
• Меган Коуп
• Брайан Фуата
• Дейл Хардинг
• Саския Хавевес
• Амрита Хепи
• Джулия Жаклин
• Джонатан Джонс
• Джанет Лоуренс
• Ян Миллисс
• Трейси Моффат
• Гленн Меркатт
• Джеральд Мурнейн
• нова Милна
• Халед Сабсаби
• Латай Таумоепо
• Том ван Доурен

Этот проект является последним воплощением сделать это , самый продолжительный и самый масштабный проект в мире под руководством художников. Инициированный Гансом Ульрихом Обристом в 1993 году, проект просит художников создавать простые инструкции, которые создают произведение искусства, будь то объект, перформанс, вмешательство или что-то еще.

Представлено в партнерстве с Serpentine Galleries, London, Independent Curators International и Google Arts & Culture, при поддержке Bloomberg Philanthropies, Kaldor Public Art Project 36: do it (Австралия) является частью do it (во всем мире) , в рамках которого будет заказано более 50 новых произведений искусства, которые будут размещены в Интернете.

Следуйте инструкциям художника, войдите в его мир и создайте собственное произведение искусства. Добавьте свои работы в нашу растущую коллекцию откликов аудитории, опубликовав их в социальных сетях с хэштегом #doitaustralia или отправив нам электронное письмо до 30 июня 2020 года.

(2020)

Окажись в одном месте.
Включи музыку (или нет).
Встаньте, сядьте или лягте.
Найдите удобное положение.
Побудьте некоторое время неподвижно.
Представьте, что вы окружены ослепляющим светом.
Он кажется тяжелым.
Вы хотите прорваться.
Используйте как можно больше частей своего тела (или не используйте)
, чтобы физически оттолкнуть свет от себя.
Не торопитесь.
Переход от нежного состояния к состоянию безумия.
Исследуй различные возможности своего тела.
Нет правильного или неправильного.
Когда вы почувствуете, что прорвались сквозь свет,
найдите путь обратно к тишине.
Состояние невесомости (или нет).

Опции

1. Исследуйте эту задачу в любом месте самостоятельно.
2. Разместите камеру смартфона в любом месте, чтобы записать свои впечатления с помощью функции замедленной съемки.
3. Поделитесь фрагментом фильма в социальных сетях, отправьте его другу (или нет).

р.1972

Рафаэль Боначела — хореограф, работающий в различных формах искусства, включая современный танец, художественные инсталляции, кино и моду. Его назначение художественным руководителем Sydney Dance Company в 2009 году попало в заголовки международных газет и ознаменовало новую эру в австралийском современном танце. Его видение включает в себя руководящий принцип, согласно которому работы, заказанные австралийскими и международными хореографами, наряду с его собственными творениями, получившими признание критиков.

Работа Боначелы испанского происхождения сильна, трезва и остра. В исследовании чистого движения он находит свой безошибочный стиль. В результате получается зажигательный танец, рожденный силой движения, где энергия и мышечная сила сочетаются с большой эмоциональной чувствительностью.

Отрежьте кончики огурца.
Поместите один конец на середину лба.
Поместите другую на лоб вашего любовника.
Концы стали началом.
Продолжайте нарезать огурец.

Часть заканчивается и начинается, когда часть огурца
падает.

р.1980

Начиная с партитуры, практика Лорен Бринкат исследует невербальные способы выражения через повествования или идеи. Отдаляя нас от логического, основанного на языке понимания, работа Бринкэт открывает двери для множества точек зрения и интерпретаций. Танцуя между звуковой скульптурой и перформансом, ее последние работы бросают вызов тому, как мы слышим, видим и думаем о феминистском перформансе.

Во время карантина ее кухня стала ее студией, где она пишет, танцует и готовит халу для соседей.

(2020)

Напишите список всех слов, которые вы знаете для воды:

Соленая вода, пресная вода, речная вода, солоноватая вода, поверхностная вода, глубокая вода и т. д.

Попросите своих друзей и родственников добавить в список.

Вспомните, когда вы в последний раз чувствовали свой любимый водоем, ощутите эти ощущения снова.

Научитесь произносить слова, обозначающие ваш любимый водоем, на трех языках.

1982 г.р.

Меган Коуп — художница из Квандамука (остров Северный Страдброук, юго-восток Квинсленда). Ее скульптурные инсталляции, видеоработы и картины, посвященные конкретным местам, исследуют проблемы, связанные с идентичностью, окружающей средой и методами картографирования. Работа Коупа часто противостоит предписанным представлениям об аборигенах и исследует психогеографию, которая бросает вызов грандиозному нарративу «Австралии» и нашему чувству времени и собственности в колониальном государстве поселенцев. Эти исследования приводят к различным материальным результатам. Она является членом художественного коллектива аборигенов proppaNOW.

р.1978

Брайан Фуата работает над импровизацией живых выступлений и предметов, используя образ призрака как средство структурирования повествования. Он использует несколько регистров исполнения и публичных выступлений с целью превратить место и место, тело и присутствие в немую зону драматических аффектов.

(2020)

Запечатанный под дорогой, перед домом, где я живу,
раньше был руслом ручья.
А в парке за домами в конце дороги
еще любит лежать вода.
Сделайте видимой водную историю земли, где вы живете.

р.1982

Дейл Хардинг интересуется генеративной практикой и конструктивными способами сопротивления, которые призваны способствовать культурному континууму аборигенной диаспоры. Исследование Хардинга направлено на то, чтобы расставить приоритеты, внедрить и объединить унаследованные устные, социальные и визуальные чувства народов биджара, гарингбал и гунгалу. Отдавая приоритет визуальным языкам, которые предшествовали его практике современного искусства, Хардинг стремится расширить культурные формы и практики своих личных и родовых линий.

(2020)

Сделай круг с натуры
Шагни в круг
Загадай желание

р.1967

Саския Хавекес — всемирно известный флорист и автор: драма, масштаб и чувственная глубина — ее отличительные черты.

Grandiflora была основана в Сиднее в 1995 году. Это крошечное пространство, утопающее в эффектной растительности и роскошных цветах, стало скромной стартовой площадкой для нового взгляда на листву, бутоны и ветки. Эстетика Grandiflora повлияла на стиль интерьера, гостеприимство, моду, редакционные и даже современные ритуалы дарения и демонстрации цветов. Молодые ананасы, стручки, орехи жевательной резинки и цветы лотоса теперь являются современным способом почтить, ухаживать и праздновать, давая возможность традиционно крепко связанному букету вырваться на свободу.

Сдаться.

Твой позвоночник
Твоя голова — твой телефон.
Ужас. Ваш невроз, воля.

По одному.

Пусть меняющий любит измененное.

(Поверните и удерживайте одну из них для верности)

1989 г.р.

Амрита Хепи (территории Бунджулунг/Нгапухи) — художница, работающая с танцем и хореографией с помощью видео, социальная функция пространств для выступлений, инсталляция и объекты. Используя гибридность и расширение хореографических или перформативных практик, Хепи создает работу, в которой рассматривается связь тела с личной историей и архивом. Ее практика охватывает широкий спектр тем, включая уроборос, «этотность» вещи, насилие, сороки, магию, прикосновение, гибель, зрелище, идею «выдумки» и сверхъестественное.

День недели, ты плачешь
есть причина/нет причины, неважно
быстрый способ заработать на этих слезах

сядьте, положите правую руку на левую сторону шеи и закройте глаза
медленно поверните голову влево, откройте глаза и посмотрите вдаль или на стену
поверните голову назад и возьмите мягкий предмет,
что-то, что не сломается
медленно поверните его пальцами
слегка улыбнитесь, как будто это напомнило вам о чем-то приятном

теперь бросьте его через комнату!
вскочить и бежать к раковине или столу,
или к спинке дивана
положить руки на край, наклониться вперед
запрокинуть голову и зарыдать!

теперь повернитесь, проведите рукой от макушки головы
вниз к затылку
двигайтесь вперед, пока ваши пальцы слегка не коснутся линии подбородка
спойте первую строчку песни Селин Дион
‘теперь все возвращается ко мне’

БЫЛИ НОЧИ, КОГДА ВЕТЕР БЫЛ ТАКИМ ХОЛОДНЫМ

мелодия и высота не важны
только то, что это громко

Джулия Джеклин — австралийская певица и автор песен из Голубых гор. Джеклин выпустила два студийных альбома Don’t Let The Kids Win (2016) и Crushing (2019). Ее повествование сосредоточено на телах, пересеченных границах и удушающей близости, часто подкрепленных ее игривым, наблюдательным остроумием.

Найдите камень, который удобно лежит в вашей руке. потрите камень о твердую поверхность, напр. бетон или камень. продолжайте тереть, при необходимости найдите новый камень, пока не создадите канавку на твердой поверхности.

р.1978

Джонатан Джонс — художник из Сиднея, член народов вираджури и камиларои на юго-востоке Австралии. Джонс работает в самых разных средах, создавая инсталляции для конкретных мест и публичные произведения искусства, которые исследуют обычаи, отношения и идеи аборигенов. Джонс часто использует повседневные или найденные материалы в своей практике. Он перенаправляет эти материалы для изучения отношений между сообществом и личностью, личным и общественным, историческим и современным. Работа Джонса направлена ​​на защиту местных систем знаний, основана на исследованиях исторического архива и строится на устремлениях сообщества.

(2020)

р.1947

Джанет Лоуренс — ведущая художница из Сиднея, которая выставляется на национальном и международном уровнях. Ее практика исследует наши физические, культурные и противоречивые отношения с миром природы. Она создает иммерсивную среду, которая ориентируется во взаимосвязях между органическими элементами и системами природы. В рамках признанной угрозы изменения климата она исследует, что может означать исцеление окружающей среды, смешивая это с чувством общей утраты и поиском связи с мощными жизненными силами.

Используя свой мобильный телефон, сфотографируйте каждую рекламу, которую вы встречаете в любых средствах массовой информации в течение дня.

Продолжать неделю.

Распространяйте полученные фотографии через любые доступные вам формы распространения, например, в виде альбомов в социальных сетях, в виде выставки, в виде печатного издания.

Подсчитайте дневные и еженедельные итоги и итоги в различных категориях.

Общайтесь с другими, чтобы собрать и сравнить свои итоги.

1950 г.р.

Совместные работы Яна Миллисса, одного из первых концептуальных художников Австралии, в начале 1970-х годов вскоре привели к практике, основанной на предпосылке, что роль художника заключается в создании культурных изменений, а не в создании контента для индустрии искусства. . С тех пор он работал со многими прогрессивными социальными и политическими группами и в основном с аудиторией за пределами мира искусства, начиная от городского активизма и профсоюзов и заканчивая инновационным сельским хозяйством. Он утверждает, что в настоящее время наиболее культурно значимые виды деятельности не признаются искусством, ими занимаются люди, которые не называют себя художниками, и только в ретроспективе они будут отнесены к категории искусства.

Бездумно работайте над своим текущим творением.

Для удовольствия не обращайте на это внимания и тратьте время на просмотр работ других более талантливых художников, читайте о них и смотрите документальные фильмы о них.

Поскольку ваше творение близится к завершению, бросьте его и забудьте о нем надолго.

Когда вы вернетесь к своему творению, вы его не узнаете и подумаете, что это произведение сделал неизвестный талантливый художник и что вы снимаетесь в документальном фильме.

Это явление вас порадует.

р.1960

Трейси Моффат — одна из самых известных современных художниц Австралии. Работая в основном в области фотографии и кино более трех десятилетий, Моффат является мощным визуальным рассказчиком. Повествование часто подразумевается и самореферентно, исследуя ее собственные детские воспоминания и фантазии, а также более широкие вопросы расы, пола, сексуальности и идентичности. Моффат провела более 100 персональных выставок своих работ в Европе, США и Австралии. Ее фильмы были показаны на Каннском кинофестивале, в Центре искусств Dia в Нью-Йорке и в Национальном центре фотографии в Париже. Моффат представлял Австралию на 57-й Венецианской биеннале в 2017 году.

р.1936

Гленн Меркатт А.О. — один из самых известных архитекторов Австралии и единственный австралийский лауреат Притцкеровской архитектурной премии (2002 г.). Оставаясь единственным практиком с момента основания своей практики в 1969 году, Меркатт разработал терпеливый и утонченный подход к архитектуре в начале своей карьеры. Приверженность народному и устойчивому дизайну привела к узнаваемой эстетике. Многократное использование Murcutt тонких конструкций и манипуляций с материалами разработано таким образом, чтобы реагировать на направление ветра и солнечный свет для пассивного охлаждения и обогрева. Его практика представляет собой гармоничное сочетание модернистской чувствительности, местного мастерства, построек коренных народов и глубокого уважения и понимания окружающей среды.

(2020)

b.1939

Джеральд Мурнэйн — автор тринадцати художественных произведений, в том числе всемирно известного романа « Равнины » и совсем недавно « Сезон на Земле », а также мемуаров, сборника эссе и тома поэзия. Он получил премию Патрика Уайта, Мельбурнскую премию по литературе, премию фестиваля в Аделаиде, литературную премию премьер-министра штата Виктория и Приграничные районы , Литературная премия премьер-министра. Мурнан живет в Гороке, на западе Виктории.

Уровень 1

Выберите любой физический контейнер с дверью и сделайте табличку с надписью «1993»*

Заставьте его говорить с вашими собственными графическими наклонностями

Заполните пространство 1993

Заполните его любым способом, который вас волнует

Уровень 2

Бывший курильщик, 19 лет93 станет легче дышать с растением у входа

По прихоти поставь будильник на 3 часа ночи. Наденьте мантию или что-то более сложное для определения, например, атмосферу

Подойдите к закрытой двери и наклонитесь к знаку. Будьте готовы обнаружить, что оно содержит океаническое состояние

Прижав щеку, вы можете услышать отпечаток вечности. Держите предложение подольше

В какой-то момент вы можете потерять доступ, срок аренды может истечь, или вы лишитесь права собственности на 1993 год. Когда это время придет, пожертвуйте завод научной фантастике

*Может быть полезно думать о 1993 году как о переменной вообще для любого числа; мера, календарный год, номер в гостинице…

р.1980/1977

нова Милн — художник-двойник.

Используя интимно согласованный язык, они создают движущиеся изображения, видео-скульптуры и восстановительные действия. Это может быть совокупность жестов, танцев или реанимированных встреч, выходящих за рамки времени. Их процесс часто начинается с ощущения, что что-то найдено; запись, часть биографической эфемеры или какая-то микроисторическая мелочь излучают настойчивую пластичность.

Поскольку ядро ​​определяет внешнюю оболочку сущности, Mental Floss 777 открывает дверь для желающих настроиться и стимулировать свое внутреннее «я». Укрепление своего часто скрытого, а иногда и игнорируемого внутреннего «я», чтобы вызвать моменты привязанности.

Mental Floss 777’ Источник вдохновения — текстовые произведения Руми, и от участника потребуется выбрать и исполнить одну из семи перечисленных цитат, повторяя ее в течение семи минут в течение семидневного непрерывного цикла.

7 цитат – 7 минут – 7 дней

1. Найдите тихий и незагроможденный уголок в вашем доме. Пожалуйста, повторно используйте это же пространство в течение семи дней.
2. Приготовьте домашнее полотенце или полотенце для душа, на котором можно сидеть.
3. Сядьте на землю в удобном положении лицом к углу комнаты на расстоянии около одного метра.
4. Выберите и произнесите одну из семи цитат, перечисленных ниже, медленно повторяйте, прислушиваясь к своему дыханию, делайте это в течение семи минут.
5. Повторите шаги с 1 по 4, выбирая разные котировки на каждый оставшийся день.

Цитаты Руми:

• Пусть вашим учителем будет сама любовь.
• Вчера я был умным, поэтому я хотел изменить мир. Сегодня я мудр, поэтому я меняюсь.
• Когда ты потеряешь чувство собственного достоинства, узы тысячи цепей исчезнут.
• Тишина дает ответы. Пусть тишина приведет вас к сути жизни.
• Пусть тишина станет вашим искусством. Закрой глаза, влюбись, останься там.
• То, что вы ищете, ищет вас. Пусть красота, которую мы любим, будет тем, что мы делаем.
• Ты не капля в море. Ты весь океан, в капле.

Джалал Аль Дин Мухаммад Руми был исламским поэтом, ученым и суфийским мистиком 13-го века. Его влияние выходит за рамки границ, культур и разделений, и на протяжении более восьми столетий его произведения по-прежнему глубоко ценятся и любимы людьми во всем мире.

р.1965

Халед Сабсаби эмигрировал со своей семьей в Австралию в 1978 году. В 2002 году он впервые вернулся в Ливан и прилегающие регионы. Этот длительный период путешествий стал важным моментом в его карьере, заставив его подвергнуть сомнению, переосмыслить и пересмотреть свою практику. Сабсаби — художник-инсталлятор, работающий с мультимедиа и сайтами. Его процесс и практика включают в себя работу через художественные среды, географические границы и культуры для создания захватывающего и увлекательного художественного опыта, который ставит под сомнение причины и сложности государственности, идентичности и изменений. Для Сабсаби искусство — эффективный инструмент общения с людьми на знакомом языке.

(2020)

IN CONTINUUM

Откройте свободное пространство, чтобы быть вертикальным и мягким в своем теле.
обратите внимание на свое дыхание и позвольте своим мыслям свободно уйти.

сосредоточься на пупке.
представьте, что ваша пуповина перевернута,
мягко тянет вас назад,
заставляет вас ходить или медленно описывать круг вокруг себя.
вы двигаетесь со скоростью 1 мм в секунду.

прочитайте вслух свою родословную.
скажи свое имя.
назовите своих братьев и сестер.
назовите своих родителей и их братьев и сестер.
назовите своих бабушек и дедушек и так далее. пусть они проходят мимо вас.

завершите полный круг, чтобы закрыть.

ЛИЦОМ В ПРОШЛОЕ И НАЗАД В БУДУЩЕЕ

1972 г.р.

Latai Taumoepeau создает живое искусство. Она подражала танцам, тренировалась и не училась танцевать в нескольких учебных заведениях, начиная с ее деревни, загородного церковного зала, нескольких ночных клубов и университета. Ее ориентированная на тело исполнительская практика фаива основывается на тонганской философии относительного пространства и времени; перекрестное опыление древней и повседневной временной практики, чтобы сделать видимым влияние климатического кризиса в Тихом океане.

В ближайшем будущем она вернется в дом своих предков и продолжит файва морских путешествий и небесной навигации, прежде чем станет предком.

Встаньте в тихом месте с закрытыми глазами;
улитки не видят и не слышат.
Медленно поставьте одну ногу прямо перед другой, с пятки на носок.
Пройдите четыре шага по прямой вверх по стволу дерева.
Сделайте следующий шаг на 45 градусов вправо;
вы выходите на ветку.
Продолжайте двигаться по этой траектории еще два шага.
Ваш следующий шаг должен быть на 45 градусов влево;
вы снова движетесь вертикально.
Следуйте этой строке еще три шага.
Отдохни немного.

Затем повернитесь на месте и вернитесь домой,
обратно вниз по дереву.
Четыре ступени вниз, туда, откуда пришли.
45 градусов вправо на три шага.
45 градусов влево для последних четырех шагов.
Вы должны быть там, где начали.

Вы только что проследили, примерно в масштабе, ночной маршрут гавайской древесной улитки Achatinella apexfulva . Из своего тенистого места отдыха в узле на стволе дерева, возможно, разделенного с несколькими другими улитками в теплые дневные часы, вверх по ветвям. Вместо того, чтобы есть листья, вы питались грибками и другими микроорганизмами, покрывающими поверхность растения, очищая их на ходу.

В 2018 году последний человек из Achatinella apexfulva погибла в неволе. На протяжении бесчисленных поколений вплоть до этого времени десятки тысяч, а может быть, и миллионы этих улиток совершали это ночное путешествие.

Вновь стоя на своем родном месте, созерцай . Сколько других путей через мир было потеряно навсегда? Сколько еще исчезает в наше время? Как они могут быть вызваны, признаны и запомнены?

1980 г.р.

Том ван Доурен — полевой философ и рассказчик. Он является автором нескольких книг, в которых исследуются связи человека с видами и местами, находящимися под угрозой исчезновения, в том числе Вороньи следы: жизнь и смерть в общих мирах (2019) и Пути полета: жизнь и утрата на грани исчезновения (2014). В настоящее время он завершает работу над книгой и несколькими другими творческими проектами, посвященными исчезающим наземным улиткам на Гавайях. Он является адъюнкт-профессором Сиднейского университета и профессором II Университета Осло.

Основной партнер проекта

Ведущие покровители

Благотворительный спонсор

Государственные партнеры

Служба поддержки образования

Bloomberg Philanthropies стремится поддерживать учреждения культуры и расширять возможности художников в физическом и цифровом мирах. Kaldor Public Art Projects благодарит Bloomberg Philanthropies за поддержку этого проекта, десятого поручения, щедро поддержанного Bloomberg Philanthropies.

Kaldor Public Art Projects гордится тем, что проект do it (Австралия) поддерживается покровителями-основателями The Balnaves Foundation и Naomi Milgrom Foundation. Их долгосрочная поддержка позволила Kaldor Public Art Projects продолжать свое 50-летие и далее.

Наши партнеры из правительства создают Новый Южный Уэльс и город Сидней продолжают оказывать неоценимую поддержку.

Наша учебная программа сделай это (домашнее задание) поддерживается Культурным фондом Агентства авторских прав.

Наблюдайте, как эта картина Бэнкси стоимостью 1,4 миллиона долларов уничтожается, как только ее продают | Smart News

В пятницу вечером картина анонимного уличного художника, известного как Бэнкси, была продана на аукционе Sotheby’s в Лондоне за 1,4 миллиона долларов. Но как только аукционист уронил молоток, произошло нечто неожиданное: сработала звуковая сигнализация, и рама начала есть картину, выплевывая половину на дно, что может быть первым случаем самоуничтожения картины, сообщает Скотт. Рейберн в 9 лет0004 Нью-Йорк Таймс .

Это произведение было классическим мотивом Бэнкси, известным как «Девушка с воздушным шаром», созданным с помощью баллончика с краской на холсте еще в 2006 году. если работа когда-либо была продана на аукционе. Он также опубликовал в Instagram цитату Пикассо: «Стремление к разрушению — это также творческое побуждение».

Продажа картины совпадает с Frieze Week, одной из самых значительных художественных ярмарок в Лондоне. Сотрудники Sotheby’s отрицают какие-либо предварительные сведения об уничтожении.

«Нас подставили Бэнкси», — сказал Алекс Бранчик, глава отдела европейского современного искусства Sotheby’s, на пресс-конференции после инцидента. «Буду откровенен, в прошлом мы не сталкивались с такой ситуацией, когда картина спонтанно уничтожается после достижения рекорда художника».

Тем не менее, Рейберн сообщает, что есть некоторые доказательства того, что аукционный дом был замешан в шутках, несмотря на их опровержения. Во-первых, в аукционном доме был замечен мужчина, управляющий электронным устройством внутри сумки, предположительно, кто-то включил шредер с дистанционным управлением, как видно из сообщения председателя Sotheby’s в Швейцарии, частного аккаунта Кэролайн Лэнг в Instagram, сообщает Рейберн. Позже сообщалось, что его увезла служба безопасности. Сомневающиеся отмечают, что Sotheby’s не разрешает людям приносить сумки на свои аукционы.

«Если бы он был выставлен на продажу раньше, это вызвало бы сбои, и продавцы жаловались бы на это», — говорит Морган Лонг, глава арт-инвестиционной компании Fine Art Group, который был свидетелем измельчения из первого ряда. «А Sotheby’s впустил в здание человека с сумкой. Они должны были знать.

Картина — всего лишь кусок холста на деревянной подложке — также должна была быть намного шире и тяжелее, чем обычно, что вызывало подозрения, особенно во время любого отчета о состоянии или обычного осмотра дорогого произведения искусства.

Самым подозрительным элементом является место размещения картины и время продажи. Произведение повесили на стену, а не поставили на подиум, как другие картины, выставленные на продажу. И это был последний кусок на аукционе, а это означало, что измельчение не помешало бы остальной части продажи.

Неизвестно, что думает об этом произведении анонимный покупатель измельченного произведения искусства, а также сделает ли Sotheby’s скидку или отменит продажу. Себастьян Сми в The Washington Post сообщает, что есть слухи о том, что инцидент с измельчением на самом деле повысит ценность произведения искусства.

Он также указывает на смешанный смысл измельчения.